DADGAD GUITAR - Pierre Bensusan

LA GUITARRA EN LA MÚSICA FOLK IRLANDESA

El sexto programa está dedicado a la guitarra.La guitarra,como el piano y el bouzuki es más conocido como instrumento de acompañamiento.Su estilo dentro de la tradición se ha desarrollado en un corto espacio de tiempo.Veremos al constructor Sam Irwin que fabrica guitarras para los mejores guitarristas alrededor del mundo.Con actuaciones de Steve Cooney,Ed Boyd y Arty McGlynn.

CORDÓFONOS DE LA MÚSICA POPULAR PORTUGUESA

Algunos creemos que en Galicia estamos presenciando el renacer del interés por los instumentos de cuerda en el ámbito de la música folk.

TIM EDEY: UN FUTURO ESPERANZADOR

Con 28 años Tim Edey se rodea de los mejores músicos del panorama folk gracias a su calidad como intérprete y compositor. Este multiinstrumentista de la costa SurEste del Reino Unido ha participado en proyectos musicales con figuras legendariasde la música tradicional irlandesa y escocesa como Seamus Begley de Kerry, Michael McGoldrick y Dezi Donnelly, en grupos como Session A9, Sharon Shannon Band.

Tony Mcmanus

Para encontrar una voz única sobre un instrumento tan ambiguo como la guitarra acústica es casi un logro: para fusionar en este instrumento un idioma tan antiguo como el de las músicas tradicionales donde el instrumento no tiene presencia alguna tenemos que hablar de un reto notable.
En poco más de diez años como músico profesional Tony Mcmanus ha conseguido ser reconocido en todo el mundo como el guitarrista principal de la Música Celta. Desde su niñez sus obsesiones por aunar la música tradicional y la guitarra acústica han conseguido producir un acercamiento de la guitarra a esta música tan antigua. En las manos de Tony la ornamentación compleja normalmente asociada con violines y gaitas es transferida con exactitud a la guitarra en un camino que conserva la integridad y el impacto emocional de la música.
-Mi formación durante la niñez se basó en escuchar la colección musical de mi familia.
McManus abandona la escuela a los veinte años para dedicarse a la música a tiempo completo. La escena de las sessions en Glasgow y Edinburgo proporcionó el trampolín para prodigarse en las actuciones y en el panorama musical de Escocia y además se le presentó una oportunidad para grabar unos temas en un estudio para la B.B.C Radio, medio de difusión que le ayudaría a extender su fama.
Con el apoyo leal de la discográfica Greentrax Recordings, Tony realizó su primera grabación en Escocia titulada "Tony Mcmanus" en 1996, seguida de "Pourquoi Quebec?" en 1999 la que le condujo al reconocimiento mundial. Sin embargo, sería con la publicación de "Ceol More" en 2002 en la que la figura de Tony como músico de primera clase alcanzaría un nuevo nivel.
"Compass Records" de Nashville (USA) reeditó "Ceol More" en Norteamérica y le dió una proyección mundial.
Recibió el apoyo de crítica y público y destacaron algunas de sus melodías como las del himno lastímero judío " Shalom Aleichem " o el ingenioso arreglo de la melodía de Charles Mingus “Goodbye Pork Pie Hat”. Ese mísmo año sería nominado como Músico del Año en los certamenes "BBC Folk Awards" y "The Scottish Traditonal Music awards" en 2002.
" Ceol More " se convertiría en el hit del año para la revista "Guitarra Acústica" y consiguió la nominación y el galardón en los “Live Ireland Awards”


Durante la corta carrera de Tony en la músca celta, ha conseguido ofrecer un nuevo rol al instrumento dentro de este estilo.
Tony representa la música celta en circuitos de guitarra por todo el mundo, actuando en festivales y acontecimientos específicos de este instrumento donde hace unos años era impemsable que las gigas y los reels formaran parte del repertorio en estos eventos.
Ahora le invitan cada año al "Chet Atkins Festival" en Nashville, ha participado en Festivales de Guitarra en Soave y Pescantina, Italia; Frankston, Australia; Issoudun, Francia; Kirkmichael, Escocia; Bath and Kent, Inglaterra; Bochum y Osnabruck, Alemania y ha dado clases en cinco de campamentos de guitarra acústica organizados por Steve Kaufman en Maryville, Tennessee.
Tony actuó recientemente en el famoso Auditorio "Ryman" en Nashville en el “All Star Guitar Night” con gente como Steve Morse, Bryan Sutton, Muriel Anderson, Béla Fleck y Victor Wooten junto al legendario Les Paul.
Su capacidad de atraer al público con la música tradicional es notable - él se siente bastante cómodo en acontecimientos en los que predominan músicos clásicos como en los festivales de Dundee y Derry en donde actuó 6 veces en total.
Sus participaciones se extienden hasta el Festival Internacional de guitarra de Bogotá donde actuó con el virtuoso Eduardo Fernández.

Hoy en día se dedica a ofrecer performances de guitarra y dúos con amigos como Alain Genty, Bruce Molsky, y Alasdair Fraser y con su grupo favorito Men of Steel en los que destacan guitarristas como "el muchacho" Dan Crary (son colegas), Beppe Gambetta y Don Ross.

BEPPE GAMBETTA & DAN CRARY - Thunderation




Mcmnus se proclama colaborador entusiasta a la vez que líder y pilar de base en muchos grupos, hechos que pudo demostrar trabajando con la flor y nata del folk como: Dougie McLean, Phil Cunningham, Mairi MacInnes, Liam O'Flynn, Martin Simpson, Kevin Burke, Alison Brown, Martyn Bennett, Natalie MacMaster, Patrick y Jacky Molard, Mairead ní Mhoanaigh y Dermot Byrne, la Orquesta de cámara de Nashville, John Jorgenson, Jean Michel Veillon, Catriona Macdonald, Seikou Keita, Xosé Manuel Budiño, Ewen Vernal y Andy Irvine...entre otros.

También está muy solicitado como músico de estudio, ha colaborad en más de 60 álbumes.

Hace años comenzó su trabajo como productor musical en álbums como “Thunderstruck" del fallecido genial gaiteiro escocés Gordon Duncan, y en “Suil air Ais” de Cathy-Ann Macphee.

GUITARRA DROP-D: JOHN DOYLE - Hablemos de talento...

No puede haber nadie en la música irlandesa más ocupado que John Doyle estos días.Forma parte del binomio Liz Carroll & John Doyle. ¡No para! Da conciertos como solista, grabaciónes, producciones, arregla, compone… su lista de conciertos rivaliza con la de cualquier otra estrella de la industria discográfica.
Para un artista de tal juventud, John ya se ha hecho con una buena reputación como cantante, solista de guitarra, productor, acompañante, compositor, además de arreglista.



Él ha puesto de moda la afinación "Dropped D" (Bajando la 6ª cuerda de la guitarra un tono) RE LA RE SOL SI MI

Procede de una familia de músicos de Dublín.
Las influencias de John incluyen a conocidos cantantes ingleses de música folklórica como: Nic Jones, Martin Carthy, Richard Thompson, y The Watersons; cantantes escoceses como: Dick Gaughan y John Martin; e irlandeses: Paul Brady(son muy amigos) y Al O'Donnell así como su padre, Sean Doyle - probablemente la influencia más grande de todas.
John continuó su carrera como un pro ya con 16 años con el grupo “Chanting House” el cuál formó con Susan McKeown y en el que eventualmente tocaban artistas de la talla de Seamus Egan, Eileen Ivers, Donogh Hennessy, y Brian Doyle.

Extraído del Tutorial en CDROM de Madfortrad

John ha contribuído en la formación del supergrupo “Solas”, con Seamus Egan, John Williams, Karan Casey y Winifred Horan que tomó lo mejor de la música Folk y de la música celta, y que jamás pasaría desapercibido el estilo que John le imprimió a la guitarra por utilizar afinaciones, ritmos y cadencias totalmente innovadoras.

Opinión de Eileen Ivers sobre Seumas Egan (flautista de "Solas")con John Doyle a la guitarra


Como miembro de Solas, John ha tocado muchísimo a escala nacional e internacional así como adquiriendo relativa fama por sus apariciones en TV nacional y programas de radio: el : NBC’s The Today Show, varios programas para la Radio Nacional Americana, A Prairie Home Companion, Mountain Stage, E-Town and World Café…
Este grupo fue indudablemente muy aclamado y casi todos sus componentes recibieron buenos galardones, él también recibió tres premios NAIRD AWARDS y una nominación a los Grammy por el primer trabajo discográfico del grupo titulado como su propio nombre “SOLAS”.
Después de abandonar Solas, John ha continuado ofreciendo conciertos y viajando con otros grandes artistas del panorama Folk, Bluegrass y de la Música Celta como:- Eileen Ivers, Tim O'Brien (John fue incluido en la nominación a lossGrammy-premio de 2006 de Tim O'Brien ganando el premio con el CD titulado Fiddler´s Green), Linda Thompson, Kate Rusby, Cathie Ryan y muchos otros.

Poirt/Jigs - Jerry O'Sullivan, Eileen Ivers, John Doyle 2007


John ha participado en bandas sonoras de las películas: The Brothers McMullan, Soldier, PBS’s Out of Ireland y también ha compuesto la música para film Uncle Robert’s Footsteps y Down the Flats así como realizando grabaciones incontables como guitarrista y\o el cantante para otros artistas notables como Kate Rusby, Linda Thompson, Tim O'Brien, Alison Brown, Seamus Egan, Eileen Ivers, Mick Moloney, Cathal McConnell, Karan Casey y tantos otros.

Liz Carroll John Doyle & Sylvain Barou


Como ya hemos dicho antes, John ha estado viajando con el dúo formado junto a Liz Carroll pero también ha realizado algún concierto en solitario de su álbum a solo publicado en 2005 y titulado, Wayward Son.

Liz Carroll & John Doyle - reels


La grabación con Liz Carrol en el 2005 titulada “In Play” han obtenido críticas favorables por parte de periodistas como Earle Hichener del Wall Street el cuál ha dicho de Liz y John, " no hay ningún tándem mejor que ellos en la música tradicional irlandesa a día de hoy. " The Irish Edición” ha dicho de ”Wayward Son”. " John Doyle va avanzando golpe a golpe (refiriéndose a los movimientos de su púa). “Wayward Son” seguramente debe ser un serio candidato al Álbum del Año. "

Este talentoso guitarrista, admirado por su versatilidad, calidad como intérprete y cantante, arreglista y compositor ya está considerado como una de las figuras consolidadas de la música folk irlandesa.

PARA GUITARRISTAS: DADGAD

INTRODUCCIÓN A LA AFINACIÓN ABIERTA.

Comienzo y primer video realizado por Pachu Cuesta.

DESCARGAR TABLATURAS

CONSULTA AQUÍ LAS DIFERENTES TABLAS DE ACORDES EN DIFERENTES AFINACIONES

DADGAD es el nombre de una de las afinaciones alternativas a la standard más extendida y difundida. Este vídeo del gran guitarrista Pierre Bensusan explica alguna de sus características y versátiles aplicaciones.




Hace más de 30 años, el guitarrista inglés Davey Graham desarrolló una de las afinaciones más atractivas y versátiles para la guitarra: la DADGAD (Comúnmente denominada “Open D” u “Open tunning”. Graham lo inventó cuando vivía en Marruecos para facilitar su digitación acompañando a intérpretes de “oud”. A su vuelta a Inglaterra, la afinación Dadgad rápidamente ganó la popularidad entre los guitarristas británicos de música tradicional, entre ellos John Renbourn, Bert Jansch, y Jimmy Page. Más tarde, la Dadgad se hizo convirtió en la afinación favorita del gran guitarrista francés Pierre Bensusan.

Una de las particularidades principales de la Dadgad son las sonoridades ricas, y parecidas a un arpa que se producen tocando acordes relativamente fáciles. Ya que esto explícitamente no declara una modalidad (como en los acordes de Re Mayor y Sol Mayor al estar exenta la tercera del acorde), aún así la Dadgad puede ser utilizada para tocar una gran variedad de tonalidades y modos.

Las cuerdas al aire en la afinación DADGAD producen un bordón de Re (que puede funcionar como Dominante, Subdominante o Tónica) realizando posiciones cercanas y facilitando la agilidad y rapidez en acompañamientos virtuosos, canciones modales y tiene un relleno tímbrico y armónico único.

Para iniciarse en la afinación DADGAD baje la 6ª cuerda de su guitarra un tono (afinándola en RE).También baje la 2ª cuerda un tono (afinándolo en La) y la 1ª cuerda se bajará un tono también (bajándolo de la nota Mi a la nota Re).
Para compensar la afinación de su guitarra en DADGAD empareje el 7º traste de la 6ª cuerda con la 5ª cuerda al aire. El 2º traste de la tercera cuerda con la segunda cuerda al aire. El quinto traste de la segunda cuerda con la primera cuerda al aire.

RE LA RE SOL LA RE
ESCALAS Y ACORDES.

Sin duda no tiene nada que ver con la afinación estándar EADGBE (Mi LA RE SOL SI MI).
Existen otro tipo de afinaciones muy utilizadas en el folk que sufren menos cambios como es el caso de la afinación Dropped D “Drop D” (a la que tan solo se le baja un tono a la sexta cuerda) DADGBE (RE LA RE SOL SI MI). Está claro que la Drop D tendrá más similitudes con la afinación estándar y por lo tanto resultará más fácil de aprender.

Si ustedes tienen problemas para asimilar la nueva afinación les puede servir de ayuda pensar que las 4 cuerdas graves de la (DADG)AD son las mismas que en la afinación “Drop D” (DADG)BE.
Si prefieren compararla a la afinación estándar, los acordes sobre la 3ª, 4ª y 5ª cuerda son iguales.

En DADGAD las cuerdas medias tienen la misma función que en la afinación “Drop D” o en la afinación estándar (crean un intervalo de 4ª justa) 5 trastes. Simplemente están afinadas un tono por debajo de la estándar. Por consiguiente cualquier melodía que ejecutes sobre estas cuerdas tendrás que moverla 2 trastes hacia arriba para producir el mimo sonido.

Si usted intenta experimentar esta nueva afinación siguiendo estos consejos observará que es una introducción muy básica a una afinación totalmente diferente.
No insista en trasladar todas sus melodías y sonoridades de acordes de la afinación estándar a ésta porque tampoco es el cometido de la DADGAD.
Experimentará nuevos bordones, acordes diferentes y sonoridades totalmente nuevas para su oído. Es cuestión de adaptarse a ellas.

CONSULTA AQUÍ LAS DIFERENTES TABLAS DE ACORDES

Primero aprenderemos las escalas de Re Mayor y Re menor en la primera posición.
Practique las escalas hasta que queden bien asimiladas.
Notará que ambas escalas utilizan todas las cuerdas abiertas.
Esto es conveniente para que empiece a pensar como se construirán los acordes desde esas notas.

También he hecho el diagrama de unos cuantos de acordes en DADGAD para las tonalidades de Re Mayor y Re menor. En la tonalidad de Re Mayor, los acordes principales son Re Mayor, Mi menor, Fa# menor, Sol, La, y Si menor. En la tonalidad de Re menor, los acordes principales son Re menor, Fa , Sol menor, La menor, Si bemol, y Do. En cada acorde te darás cuenta que los arpegios suenan muy agradecidos y la variedad armónica es riquísima. ¡Esperemos que te inspire!









Hay variaciones ilimitadas de acordes. He hecho el diagrama de unos cuantos para comenzar. Después de que usted domine estos, experimente tocando nuevos acordes. Con un poco de esfuerzo, usted encontrará algunos acordes interesantes que son fáciles de ejecutar.

Después de que usted haya pasado algún tiempo tocando Re mayor y Re menor, debe probar la tonalidad de Sol. El primer paso para trabajar sobre Sol consiste en practicar la escala que le muestro debajo. La escala Principal de Sol también utiliza todas las cuerdas abiertas.

Después, trabajaremos sobre posiciones de acordes en Sol. Los acordes principales son Sol, La menor, Si menor, Do, Re, y Mi menor. Debajo de usted encontrará varios SOl, DO, y RE que suenan bien en DADGAD. Ya hemos visto otras posiciones para Sol, Do y Re en los diagramas de los acordes de Re Mayor y Re menor. Las posiciones alternativas para otros acordes de la tonalidad de Sol son (La menor, Si menor, y Mi menor) que también las podemos ver en los diagramas de Re Mayor y Re menor.





En un acorde menor, los sextos y\o séptimos grados de la escala a son interpretados medio tono más altos. Hablemos de los modos Dórico y el menor melódico y armónico. El ejemplo 3 muestra la escala de Dórica de Re (la escala de Re menor con el Si natural) para prepararos para mi arreglo " Twin sisters”. "También he incluido los diagramas de los acordes necesarios para la melodía.

El Inglés Martin Carthy realizó una versión más alta que la DADGAD para emparejar mejor su voz con la guitarra. E A D E A E (MI LA RE MI LA MI) , a la afinación que él ha creado la llaman “A pipe”. La relación existente entre las cinco cuerdas graves de la afinación creada por Carthy es la misma que las cinco cuerdas agudas de la DADGAD. Todos los acordes son idénticos, pero situándolo una cuerda más abajo. Una vez que usted ha aprendido sus acordes y las escalas en DADGAD resulta relativamente fácil pasar a “A pipe”.

Otra variación interesante del DADGAD es el “ Thrird Hand Capo” realizada por la “Third Hand Capo Company” Este sistema le permite obtener el sonido de DADGAD sin tener que volver a afinar las cuerdas. Este sistema posee 6 elementos individuales (uno para cada cuerda que los transporta a esta afinación y por lo tanto le ofrece más confortabilidad al músico al no tener que pararse a cambiarla.


Para producir la afinación DADGAD con el Third Hand Capo, colocaremos la cejilla en la 3ª,4ª y 5ª cuerda (SOL, RE y LA)en el segundo traste. Levantamos las tuercas de la 1ª, 2ª y 6ª cuerda. Esto en realidad produce la E B E A B E, que es el equivalente a la DADGAD al colocar la cejilla en el segundo traste.

La ventaja de usar el Third Hand Capo consiste en que usted estará tocando la escala y los acordes de la afinación estándar pero con las ventajas de la sonoridad de la afinación DADGAD (cuerdas abiertas).
Los guitarristas Chris y Harvey Reid, entre otros, usan el Third Hand Capo obteniendo grandes resultados.

Aquí tenéis los 20 primeros compases de “Twin Sisters” una canción de Doc Watson y Merle Watson que se grabó en el disco Down South (Sugar Hill 3742). Doc interpreta la melodía con la púa mientras Merle toca el clawhammer banjo.Merle utiliza la afinación “Mountain minor” equivalente a la afinación DADGAD para la guitarra.El arreglo del tema “Twin Sisters” se puede encontrar en el libro Mark Hanson’s book The Art of Solo Fingerpicking, Accent on Music.

PARA GUITARRISTAS EN LA SESSION. AFINACIÓN DROP-D (DADGBE - RE LA RE SOL SI MI)

PARA LOS GUITARRISTAS INTERESADOS EN EXPERIMENTAR ESTA AFINACIÓN LES DEJAMOS UNAS TABLATURAS REALIZADAS POR MICHAEL ESKIN www.michaeleskin.com www.tradlessons.com

CON UN SIMPLE CLIK VEREIS LAS TABLATURAS EN TAMAÑO GRANDE Y PODRÉIS IMPRIMIRLAS.

PUBLICAREMOS SUS VIDEOS EN LOS QUE NOS PONE EJEMPLOS BÁSICOS DE COMO UTILIZAR ESTA AFINACIÓN.

LOS CALIBRES DE LAS CUERDAS SUELEN SER: 13/17/26/36/46/56

EL MÉTODO DE IRISH RHYTHM GUITAR MÁS RECOMENDADO ES EL DE JOHN DOYLE


VIDEOS EXPLICATIVOS DE DROP-D

LA MENOR Walkup Pattern


RE MAYOR Walkdown Pattern


RE MAYOR Walkdown Pattern (EN GRAVE)


RE MAYOR Walkdown Pattern


ACOMPAÑAMIENTO PARA UN REEL EN MI DÓRICO


ACOMPAÑAMIENTO PARA UN REEL EN SOL MAYOR


ACOMPAÑAMIENTO PARA UN REEL EN LA DÓRICO


ACOMPAÑAMIENTO PARA UN REEL EN RE MAYOR